Lập nghiệp Phương Nam đâu dễ

Câu hỏi này đặt ra đúng lúc, khi thị trường ca nhạc đầy biến động ở Tp.HCM luôn luôn tràn ngập băng rôn mang những cái tên ăn khách: Lam Trường, Đan Trường, Đàm Vĩnh Hưng, Mỹ Tâm, Minh Thuận, Phương Thanh... Và giờ đây lại thêm những cái tên mới toanh Ưng Hoàng Phúc, Thư Lê, Nguyễn Phi Hùng, Đoan Trang, Lâm Chí Khanh ... Trong khi đó tại các trung tâm ca nhạc bắt đầu vắng bóng các tên tuổi ca sĩ Hà Nội nổi danh một thời. Vẫn giọng hát ấy, vẫn kỹ thuật và phong cách biểu diễn ấy nhưng sao bỗng thấy trở nên lạc lõng trước những sắc giọng biết làm mới mình dù họ, những ca sĩ trẻ biết rằng giọng hát của mình có nhiều hạn chế. Nhưng vì sao họ lại không bắt kịp với tiết tấu đổi mới từ sự thưởng thức của tầng lớp khán giả trẻ của Tp.HCM?

Nếu quan sát sự nở rộ những “chùm sao” ca sĩ trẻ và nhạc sĩ trẻ ở Tp.HCM ta mới thấy tốc độ đổi mới nhanh chóng của thị trường ca nhạc. Họ chấp nhận sự đào thải và tạo nên sự thách thức cạnh tranh. Ai chịu khó đổi mới đáp ứng được thị hiếu và thu hút khán giả thì tồn tại. Và ta thấy khá nhiều ca sĩ Tp.HCM nổi danh cùng thời với Bằng Kiều, Hồng Nhung, Thu Phương... nhưng họ vẫn giữ được “phông” của mình và biết làm mới mình qua các tác phẩm trẻ cùng phong cách biểu diễn hết sức năng động.

Trước hết phải kể đến Lam Trường, ca sĩ có CLB “fan” đông đảo của mình đã sớm chuyển sang dòng nhạc mới (R&B) và đồng thời còn sáng tác bài hát để biểu diễn với nội lực cao nhất. Bên cạnh đó hai ca sĩ Minh Thuận và Đàm Vĩnh Hưng cũng rất tích cực trong việc chuyển động sáng tạo trong việc chọn bài hát kể cả những hình thức đổi mới từ trang phục, kiểu dáng và đường nét trình diễn. Sự mới lạ này không phải là sự phủ định những cái cũ họ đã vốn có mà họ có ý thức nâng cao chất lượng tiết mục tưởng như đã quen thuộc với khán giả trẻ ...

Hiện nay, sự đổi mới còn thể hiện khá bất ngờ ở thị trường ca nhạc Tp.HCM là nhiều chương trình biểu diễn và các album ca nhạc bắt đầu xuất hiện các cặp song ca của chính các ca sĩ ngôi sao. Ví dụ. Đàm Vĩnh Hưng hát cùng Hồng Ngọc, Quang Vinh song ca với Nguyễn Phi Hùng, Mỹ Lệ hát cùng Phương Thanh ...

Khán giả luôn luôn coi trọng sự đổi mới. Và có thể nói đó là quy luật của thị trường khi khán giả coi những tác phẩm ca nhạc như món hàng phi vật thể, thì luôn luôn đòi hỏi sự mới lạ. Đó là nhu cầu cao của người xem đối với ca sĩ. Chính điều này đã làm cho những ca sĩ Hà Nội hiện nay ở nơi “đất khách quê người” lúng túng.

Vậy người nghe muốn gì? Đó là nhu cầu hoà nhập giao lưu, nhảy múa sống với hơi thở của tiếu tấu cùng ca sĩ. Mặc dù nhiều nhà chuyên môn chỉ coi những trung tâm ca nhạc như vậy chỉ là hạng 3, nhưng để tồn tại với thị trường đã thay đổi liên tục như vậy các ca sĩ Hà Nội ít bắt kịp nên đuối sức.

Điển hình là sự “hết hơi” của Bằng Kiều và Quang Linh rất rõ. Bằng Kiều đã mệt mỏi và quay sang kinh doanh, còn album mới của Quanh Linh bị chính những khán giả mến mộ anh bấy lâu thờ ơ. Ví dụ điển hình khác như Minh Quân, Lưu Thiên Hương, Tuần Hưng, Quang Hà đều bị cho là xơ cứng nhanh hơn ai hết nên không còn được “trọng dụng” như hồi đầu.

Vậy hiện tượng các ca sĩ Hà Nội định làm nổi đình nổi đám khi Nam tiến thật không dễ dàng chút nào. Thị trường ca nhạc Tp.HCM luôn luôn đón nhận những gì thích hợp với hiện tại và sự đổi mới từng ngày theo thị hiếu. Nên ai bắt kịp sự chuyển động của thị trường thì ca sĩ đó tồn tại. Vậy ở đây đòi hỏi ngoài tài năng, các ca sĩ Hà Nội phải biét tự làm mới mình khi đã dấn thân trong môi trường sôi động cởi mở nhưng không kém phần khắc nghiệt này.

theo Hà Nội mới